Eser arşivi Öne çıkan sanatçı: Dage

Toplantı günleri. Neredeyse on yıl boyunca duvar ressamı olarak çalıştıktan sonra, neredeyse yanlışlıkla kendi imza stilini keşfetti. Kasıtlı damlatma tekniği, onu her türlü kontrol veya öngörülebilirlikten kurtarır. Her vuruşta canlı enerji yayarak boyanın olabildiğince inmesine izin verir. Bu inanılmaz bir hareket yaratır ve işin duyguyla titreşmesini sağlar. Dage, baskıdan uzak, anda kalarak bu tür bir yaşamı yaratır.

Daguet bize mükemmeliyetçilikle nasıl başa çıkılacağı, şimdiye odaklanılması ve sergiye nasıl hazırlanılacağı konusunda bazı ipuçları verdi.

Dage'nin daha fazla çalışmasını görmek ister misiniz? Onu Sanat Eserleri Arşivi'nde ziyaret edin.

1. FARKLI DAMLAMA TEKNİĞİNİZİ NASIL KEŞFETTİSİNİZ?

Aslında, neredeyse tesadüfen oldu. Damla boyama tekniğime rastladığımda ressamdım. Renkleri karıştırırken boyanın oluşturduğu çizgiler beni büyüledi. Ve düşündüm ki, eğer kurşun kalem çizgilerle bir çizim yapabilirsem, belki bu boya çizgileriyle bir resim çizebilirim. İlk denediğimde, ne elde etmek istediğimi biliyordum. Bir yıl araştırmamı aldı ama sonunda başardım. Bir çubukla boyadım ve boyanın serbestçe düşmesine izin verdim. Bir fırça veya spatula bana çok fazla kontrol verir ve tahmin edilebilir olurdu.

2. SANATINIZDA KULLANMAK İSTEDİĞİNİZ BİR DUYGU VE ENERJİ KONUSU OLDUĞUNA NASIL KARAR VERİYORSUNUZ VE NEDEN ODAĞINIZI BİTKİLERDEN DAHA FAZLA YÜZLERE VE NUDE'YE DEĞİŞTİRDİNİZ?

Bir nesneyi hissettiğimde çizmek istediğimi biliyorum. Bir resim, bir yüz veya bir bakış bana dokunduğunda. Açıklamak oldukça zor. Çok sezgisel. Sadece hissediyorum ve biliyorum. Bana doğal geliyor. Daha fazla duygu ifade etme arzusu olduğunu düşünüyorum. Ve başka nerede, bir şekilde değilse, bu tür duyguları alabilirsiniz. Figürlerim çizgilerden oluşuyor ve izleyiciye yaklaştıkça daha soyutlaşıyor. Renklerin ve hareketlerin bir titreşimi haline gelirler.

4. STÜDYOSUNUZDA YA DA YARATICI SÜRECİNİZDE BENZERSİZ BİR ŞEY Mİ?

Spesifik bir şeyim yok ama çizim yapmak için iyi bir ruh halinde olmam gerekiyor. Buna uyum sağlamalıyım. Boya damlattığım için odaklanmam gerekiyor. Başka bir şey düşünemiyorum. Böylece bir tür meditatif duruma giriyorum. Resim yaparken, çok odaklandım ve tamamen şimdiki ana daldım. Genelde müziği açarım ama dürüst olmak gerekirse, neyin çaldığını anlayamıyorum. Daha çok arka plan sesi gibi.

5. STİLİNİZ ÇOK ÜCRETSİZ, YARATICI BLOK VE MÜKEMMELLİK YAPAN SANATÇLARA TAVSİYELERİNİZ NELERDİR?

Diğer sanatçılara verebileceğim en iyi tavsiye, kendinize meydan okumak ve konfor alanınızdan çıkmak. Ayrıca her gün boyamanızı tavsiye ederim - düzenli bir program üzerinde çalışın - ama herhangi bir amaç olmadan. Harika bir şey yaratmaya çalışmayın. Sadece eğlen. Bu basınç kapatıldığında, genellikle sihir gerçekleşir.

6. BİRÇOK KİŞİSEL VE ​​ÖNEMLİ SANAT SERGİLERİNE GİTTİSİNİZ, NASIL HAZIRLANIYORSUNUZ VE DİĞER SANATÇILARA NE ÖNERİLER VEREBİLİRSİNİZ?

Sergiye gitmeden önce ödevinizi yapın ve katılımcı listesindeki diğer sanatçılara göz atın. Çalışmalarının fiyatını kontrol ettiğinizden emin olun. Sanatınız çok daha pahalıysa bu sergiye sığmazsınız. Sanatınız çok daha ucuzsa, oraya da sığmıyorsunuz. Arada bir yerde olmalısın.

İstediğiniz sanat işini kurmak ve daha fazla sanat kariyeri tavsiyesi almak ister misiniz? Ücretsiz abone olun.