Sanatçı Bildirisi Yazarken Nelerden Kaçının

Sadece "sanatsal ifade" kelimesini söylemek, bilgisayarınızı kapatmanıza ve kalemlerden ve kurşun kalemlerden sanatsal ifadelerin olmadığı bir yere koşmanıza neden olur mu? 

Sonuçta sen bir sanatçısın-yazar değil-sağ? 

Düzgün değil. Eh, bir şekilde yanlış. 

Elbette, kariyerinizin odak noktası sanat eserinizdir. Ancak işinizi net bir şekilde, odaklanarak ve tutkuyla iletebilmelisiniz. Kendinizi ve vizyonunuzu basit terimlerle açıklamaya zaman bulamıyorsanız, başka birinin bunu anlaması için zaman ayırmasını beklemeyin. 

Dünyada işinizi yakından bilen tek kişi sizsiniz. Sen-ve sen yalnızsın-Çalışmanızdaki temalar ve semboller hakkında en çok zaman harcadınız. 

Sanatçı beyanınız, kişisel geçmişiniz, malzeme seçiminiz ve ele aldığınız konular aracılığıyla çalışmanızın daha derin bir şekilde anlaşılmasını sağlayan çalışmanızın yazılı bir açıklaması olmalıdır. Bu, hem izleyicinin sizin için en önemli olanı anlamasına hem de galerilerin çalışmalarınızı potansiyel alıcılara açıklamalarına yardımcı olur. 

Bu yaygın hatalardan kaçınarak uygulamanızdan en iyi şekilde yararlanın.

Sanatçı beyanınızın yalnızca bir versiyonunu kullanmaktan kaçının

Sanatçı beyanınız yaşayan bir belgedir. En son çalışmanızı yansıtmalıdır. Çalışmanız değiştikçe ve geliştikçe, sanatsal ifadeniz de değişecektir. Başvurunuzu hibe başvuruları, ön yazılar ve başvuru mektupları için temel olarak kullanacağınız için, bu belgenin birden fazla versiyonunun olması önemlidir. 

Üç ana ifadeniz olmalıdır: bir sayfalık ifade, bir veya iki paragraflı versiyon ve iki cümlelik kısa versiyon.

Sergilerde, portföyünüzde veya bir uygulamada kullanılacak daha büyük çalışmalarınız hakkında konuşmak için tek sayfalık bir açıklama kullanılmalıdır. Daha uzun ifade, çalışmanızın kendisinde hemen ortaya çıkmayan konular ve kavramlar hakkında olmalıdır. Bu daha sonra gazeteciler, küratörler, eleştirmenler ve galeri sahipleri tarafından çalışmanızı tanıtmak ve tartışmak için bir referans olarak kullanılabilir. 

Çalışmanızın belirli bir dizisinden bahsetmek veya daha kısaca işinizle ilgili en önemli bilgileri ele almak için iki paragraflık ifade (yaklaşık yarım sayfa) kullanabilirsiniz. 

Bir veya iki cümlenin kısa bir açıklaması, çalışmanızın "sunumu" olacaktır. Çalışmanızın ana fikrine odaklanacak, sosyal medya biyografinize ve kapak mektuplarınıza kolayca eklenecek ve onu duyan herkesin dikkatini çekecektir. Bu, işinizi daha iyi anlayabilmeleri için işinizi taze gözlere hızlı bir şekilde açıklamak için güveneceğiniz ifadedir.

Sanatsal jargon kullanmaktan ve ifadenizi aşırı entelektüelleştirmekten kaçının.

Şimdi sanat teorisi ve tarihi hakkındaki eğitiminizi ve bilginizi kanıtlamanın zamanı değil. Bulunduğunuz yerde tanınma ve eğitime sahip olduğunuza inanıyoruz.-Bunu sanatçı biyografinizde açıkça belirttiniz. 

Çok fazla sanatsal jargon, izleyiciyi çalışmanızı görmeden önce izole edebilir ve yabancılaştırabilir. Resminizin misyonunu daha karanlık değil, daha net hale getirmek için ifadenizi kullanın. 

Sanatçı açıklamanızı okuyan herkesin sanatçı olmadığını varsayalım. Amacını anlatmak için basit, açık ve kısa cümleler kullan. Karmaşık bir fikri basit kelimelerle aktarabilmeniz çok etkileyici. Aşırı karmaşık yazılarla bakış açınızı şaşırtmayın. 

İşiniz bittiğinde metninizi tekrar okuyun ve kafa karıştırıcı olabilecek bölümleri vurgulayın. Sonra gerçekten ne demek istediğinizi yüksek sesle açıklamaya çalışın. Yaz. 

İfadenizi okumak zorsa, kimse okumaz.

Genellemelerden Kaçının

İşinizle ilgili en önemli fikirleri eklemek isteyebilirsiniz, ancak bunun hakkında genel terimlerle konuşmayın. İki veya üç belirli parçayı düşünün ve onları, sembolizmlerini ve arkalarındaki fikirleri somut terimlerle tanımlayın. 

Kendinize sorun: Bu çalışmayla neyi aktarmaya çalışıyordum? Bu çalışmayı hiç görmemiş birinin bu konuda ne bilmesini isterim? Bu çalışmayı görmemiş olan biri, en azından bir düzeyde, bu çalışmanın ne yapmaya çalıştığını ve neye benzediğini bu açıklama aracılığıyla anlayabilir mi? Nasıl yaptım? Bu işi neden yaptım?

Bu soruların cevapları, okuyucunun serginizi veya çalışmanızı görmek istemesini sağlayacak bir ifade geliştirmenize yardımcı olmalıdır. Sanatçı beyanınız, çalışmanızı gördüklerinde izleyicilerin sahip olabileceği şey olmalıdır. 

Zayıf ifadelerden kaçının

İşinizde güçlü ve kendinden emin görünmek istiyorsunuz. Bu, birçok insanın işinize ilk kez maruz kalmasıdır. Zorlayıcı bir açılış cümlesiyle başladığınızdan emin olun. 

"Deniyorum" ve "Umarım" gibi ifadeler kullanmayın. "Çabalamak" ve "denemek" i kesin. Bunu zaten işiniz aracılığıyla yaptığınızı unutmayın. Bu ifadeleri "ortaya çıkarmak", "keşfetmek" veya "sorular" gibi daha güçlü eylem sözcükleri ile değiştirin. 

Hepimiz bazen işimiz konusunda güvensiz hissediyoruz ve sorun değil. Ancak, açıklamanız bu belirsizliği ortaya çıkarmanın yeri değil. İnsanlar kendine güvenen bir sanatçının yarattığı sanat eserlerine güven duyar.  

Resminizle ne yapmaya çalıştığınız hakkında daha az, ne yaptığınız hakkında daha fazla konuşun. Anlamakta güçlük çekiyorsanız, geçmişinizden belirli bir olayı veya hikayeyi düşünün ve hikayenize örün. İşiniz insanları nasıl hissettiriyor? İnsanlar buna nasıl tepki veriyor? İnsanlar ne dedi? Bir veya iki büyük şovunuz veya unutulmaz etkinliğiniz oldu mu? Bunlar hakkında yaz. 

Son söz

Yaratıcı ifadeniz, işinizin daha derin anlamını açık ve doğru bir şekilde aktarmalıdır. Bu, izleyiciyi içine çekmeli ve daha fazlasını bilmek istemesini sağlamalıdır.

İyi hazırlanmış bir ifadeyle, kişisel geçmişiniz, malzeme seçiminiz ve ele aldığınız konular aracılığıyla işinize dair fikir verebilirsiniz. Özenle hazırlanmış bir sanatçı beyanı yapmak için zaman ayırmak, yalnızca izleyicilerin sizin için en önemli olanı anlamalarına yardımcı olmakla kalmayacak, aynı zamanda galerilerin çalışmalarınızı iletmesine yardımcı olacaktır. 

Sanat eserinizi, belgelerinizi, bağlantılarınızı, satışlarınızı takip edin ve sanat işinizi daha iyi yönetmeye başlayın.