Neden her sanatçı sanatlarının tarihini kaydetmeli?

Bir sanat eseri gördüğümde ilk sorduğum soru her zaman şu olur: "Hikayesi nedir?"

Örneğin Edgar Degas'ın ünlü tablosunu ele alalım. İlk bakışta bu bir dizi beyaz tutuş ve parlak fiyonktur. Ancak daha yakından incelendiğinde balerinlerin hiçbirinin aslında birbirine bakmadığı görülüyor. Her biri ayrı, yapay bir pozla kıvrılmış göz alıcı birer heykel. Bir zamanlar masumca güzel görünen manzara, on dokuzuncu yüzyılın sonunda Paris'i rahatsız eden psikolojik izolasyonun bir örneği haline geliyor.

Artık her sanat eseri topluma dair bir yorum değildir; ancak ne kadar incelikli veya soyut olursa olsun her eser bir hikaye anlatır. Bir sanat eseri estetik özelliklerinden çok daha fazlasıdır. Sanatçıların yaşamlarına ve benzersiz deneyimlerine açılan bir portaldır.

Sanat tarihçileri, sanat simsarları ve sanat koleksiyoncuları, her yaratıcı kararın arkasındaki nedenleri araştırmaya, bir sanatçının her fırça darbesiyle veya bir seramikçinin elinin hareketiyle iç içe geçmiş hikayeleri keşfetmeye çalışıyorlar. Estetik izleyiciyi cezbetse de çoğu zaman insanların bir parçaya aşık olmasının nedeni hikayedir.

Peki ya çalışmanızı ve geçmişini yazmazsanız? İşte dikkate alınması gereken birkaç nokta.

Ben seni özledim seni seviyorum Jackie Hughes. 

Evriminiz

Yakın tarihli bir röportajında ​​şunları söyledi: “25 yıldır resim yapıyorum ve sanatımın çoğuna ne olduğunu bilmiyorum. Hayatımda yaptıklarımın doğru bir şekilde anlatılmasını isterim."

Sanat kariyeri tavsiyeleriyle ilgili bir sohbet sırasında bu duyguları tekrarladı: "Resimlerimin çoğunun nerede olduğunu veya kime ait olduğunu bilmiyorum."

Her iki sanatçı da sanat envanter sistemini daha önce kullanmış olmayı ve çalışmalarını en baştan kaydetmiş olmayı dilediler.

Jane şunları söyledi: "Başlangıçta çalışmamı kataloglamadığım için gerçekten kendime kızıyorum. Bütün bu parçaların kaybolduğu için çok üzgünüm. Hayatınız boyunca yaptığınız çalışmaların kaydını tutmalısınız.”

Hiç kimsenin profesyonel bir sanatçı olarak başlamadığını ve sanatı sadece eğlence için yarattığınızı düşünseniz bile çalışmanızı kaydetmeniz gerektiğini belirtti.

Ayrıca sanat envanteri yazılımınızda eserlerinizin tüm görselleri ve detaylarına sahip olacağınız için retrospektifinizi planlamayı da çok daha kolay hale getirir.

Altın an Linda Schweitzer. .

Sanatınızın değeri

Göre, "Sağlam ve belgelenmiş menşe, bir sanat eserinin değerini ve çekiciliğini artırır." Christine ayrıca şunları belirtiyor: "Bu ilgili bilgilerin dikkatli kayıtlarının tutulmaması, bir eserin değerinin düşük olmasına, satılmamasına veya hiçbir iyileşme vaadi olmadan kaybolmasına neden olabilir."

Seçkin küratör ve idari direktör Gene Stern ile konuştum ve o, sanatçıların en azından eserin tarihini, başlığını, yaratıldığı yeri ve eserle ilgili kişisel düşüncelerini yazmaları gerektiğini vurguladı.

Jean ayrıca bir sanat eseri ve onun yazarı hakkında ek bilgilerin onun sanatsal ve parasal açıdan takdir edilmesine yardımcı olabileceğini de belirtti.

Tofino'daki kayaların üzerinde Terrill Welch. .

Sanatınız için beklentiler

Jane şunları söyledi: “Çalıştığım galerilerden bazıları, belirli çalışmaların kazandığı ödülleri sergilemek istiyor. Ne zaman galerilerime bu bilgiyi versem heyecanlanıyorlar.”

Ayrıca Jean'in "Gelecekte bir sanat eleştirmeninin hayatını kolaylaştırmak için elinizden geleni yapın, ödüllendirileceksiniz" dediği Jean'den de bahsetti.

Tarihi, alınan ödülleri ve yayınların kopyalarını gösteren ayrıntılarınız varsa, ilgi çekici bir sergi düzenlemek veya zengin bir tarihe sahip işleri sergilemek isteyen küratörler ve galericiler için daha çekici olacaksınız.

Jean'e göre okunaklı bir imza gibi köken de büyük önem taşıyor. Bu nedenle, insanların sanat eserinizi kimin yarattığını açıkça görebildiğinden ve onun anlattığı hikayeyi bildiğinden emin olun.

İhtişam melankoli Cynthia Ligeros. .

Mirasınız

Holbein'den Hockney'e kadar her sanatçı arkasında bir miras bırakıyor. Bu mirasın kalitesi size bağlı. Her sanatçı şöhret peşinde koşmasa veya şöhrete ulaşmasa da, çalışmalarınız hatırlanmayı ve kaydedilmeyi hak ediyor. Gelecekte sadece sizin, aile üyelerinizin veya yerel bir sanat eleştirmeninin zevki için olsa bile.

Ailemin atalarımızdan kalma birkaç eski tablosu var ve onlar hakkında hiçbir bilgimiz yok. İmza okunaksız, kaynak belgeleri yok, sanat danışmanları şaşkın. İngiliz kırsalının bu güzel pastoral manzaralarını kim çizdiyse tarihe geçti ve onların hikayesi de onlarla birlikte gitti. Sanat tarihi mezunu biri olarak bu durum çok üzücü.

Jean şunu vurguladı: “Sanatçı hiçbir zaman değerli ya da ünlü olmasa bile, sanatçıların bir tabloya mümkün olduğu kadar itibar kazandırması gerekir. Sanat kaydedilmeli."

Sanat geçmişinizi kaydetmeye hazır mısınız?

Sanatınızı kataloglamaya başlamak çok zor bir görev gibi görünse de buna değer. Ve bir stüdyo asistanının, bir aile üyesinin veya yakın bir arkadaşınızın yardımını alırsanız iş çok daha hızlı ilerleyecektir.

Sanat envanteri yazılımını kullanmak, sanat eserinizle ilgili bilgileri kataloglamanıza, satışları kaydetmenize, menşei takip etmenize, çalışmanızla ilgili raporlar oluşturmanıza ve ayrıntılara her yerden erişmenize olanak tanır.

Bugün başlayabilir ve sanat geçmişinizi koruyabilirsiniz.