Don Ed Hardy, Modern Dövmenin Efsanesi

Don Ed Hardy, fırça ve iğneyi hokkabazlık ederek Amerikan dövme kültürünü dönüştürdü ve demokratikleştirdi. Dövme ve güzel sanatlar arasındaki sınırları bulanıklaştıran ve stereotipleri kıran bir sanatçı ve başarılı bir dövme sanatçısı, dövmenin asaletini bulmasına izin verdi. Efsanevi sanatçıyı yakınlaştırın.

Bir sanatçının ruhu (yaşının ötesinde)

Don Ed Hardy 1945'te Kaliforniya'da doğdu. Küçük yaşlardan itibaren dövme sanatına ilgi duydu. 10 yaşındayken en yakın arkadaşının babasının dövmelerinden etkilenerek takıntılı bir şekilde çizim yapmaya başladı. Arkadaşlarıyla top oyunu oynamak yerine mahallenin çocuklarına kalem veya göz kalemi ile dövme yaparak saatler geçirmeyi tercih ediyor. Bu yeni hobiyi mesleği haline getirmeye karar vererek, liseden sonra Bert Grimm gibi dönemin sanatçılarını Long Beach dövme salonlarında çalışırken gözlemleyerek çıraklığa başladı. Gençliğinde sanat tarihiyle ilgilenmeye başladı ve San Francisco Sanat Enstitüsü'ne katıldı. Kendisi de yazar ve dövme sanatçısı olan edebiyat öğretmeni Phil Sparrow sayesinde Irezumi'yi keşfetti. Geleneksel Japon dövmesine ilk giriş, Ed Hardy'yi derinden etkileyecek ve sanatının ana hatlarını çizecek.

Don Ed Hardy: ABD ile Asya Arasında

Arkadaşı ve akıl hocası, Japon dövmesine ilgi duyarak dövme sanatını hem pratik hem de estetik açıdan modernize eden eski tarz bir tenor olan Sailor Jerry, Don Ed Hardy'nin eğitimine devam etmesine izin verecekti. 1973 yılında onu klasik Japon dövme ustası Horihide'nin yanında çalışması için doğan güneş ülkesine gönderdi. Ed Hardy aynı zamanda bu eğitime erişebilen ilk Batılı dövme sanatçısıdır.

Dövmeyi sanat düzeyine çıkarmak

Ed Hardy'nin tarzı, geleneksel Amerikan dövmesi ile Japon ukiyo-e geleneğinin buluşmasıdır. Bir yandan çalışmaları 20. yüzyılın ilk yarısının klasik Amerikan dövme ikonografisinden ilham alıyor. Gül, kafatası, çapa, kalp, kartal, hançer, panter ve hatta bayraklar, kurdeleler, çizgi film karakterleri veya film yıldızı fotoğrafları gibi tipik motifler kullanılır. Bu Amerikan kültürüyle, 17. yüzyılın başlarından 19. yüzyılın ortalarına kadar gelişen bir Japon sanat hareketi olan ukiyo-e'yi harmanlıyor. Ortak temalar arasında kadınlar ve fahişeler, sumo güreşçileri, doğanın yanı sıra fantastik yaratıklar ve erotika yer alır. Ed Hardy, sanatı ve dövmeyi birleştirerek, o zamana kadar yeterince takdir edilmeyen ve yanlışlıkla denizcilere, bisikletçilere veya haydutlara mahsus olduğu düşünülen dövmeye yeni bir yol açtı.

Ed Hardy'den Sonra: Geçişin Güvenliğini Sağlama

Don Ed Hardy, dövmenin tarihiyle ilgili her türlü bilgiyi toplamayı asla bırakmadı. 80'lerin başında eşiyle birlikte Hardy Marks Yayınları'nı kurdu ve dövme sanatı üzerine onlarca kitap yayınladı. Ayrıca dünün ve bugünün 4 büyük sanatçısına ithaf edilmiştir: Brooklyn Joe Lieber, Sailor Jerry, Khalil Rinty veya "Yahudi Aslanı" takma adıyla bilinen, dövme motifleri yaratan ve satan ilk dövme sanatçısı Albert Kurtzman. Flaş. Geçen yüzyılın başında Amerikan dövme kataloğunu şekillendiren motiflerden bazıları bugün hala kullanılıyor! Don Ed Hardy ayrıca kendi eserlerinin ve çizimlerinin koleksiyonlarını da yayınlıyor. Aynı zamanda, 1982 yılında meslektaşları Ed Nolte ve Ernie Carafa ile birlikte Triple E Productions'ı kurdu ve Queen Mary'de dövme dünyasında gerçek bir mihenk taşı haline gelen ilk Amerikan dövme kongresini başlattı.

Dövmeden modaya

2000'li yılların başında Fransız tasarımcı Christian Audigier'in önderliğinde Ed Hardy markası doğdu. Markanın ürettiği tişört ve aksesuarlarda Amerikalı dövme sanatçısına ait kaplanlar, pin-up'lar, ejderhalar, kafatasları ve diğer sembolik motifler toplu halde sergileniyor. Stil kesinlikle gösterişli, ancak başarı etkileyici ve Don Ed Hardy'nin dehasının popülerleşmesine yardımcı oluyor.

Günümüzde modern dövme efsanesi yalnızca resim, çizim ve gravüre adanmış olsa da, Don Ed Hardy yine de San Francisco'daki Tattoo City stüdyosunda çalışan sanatçıları (oğlu Doug Hardy dahil) denetlemeye devam ediyor.